Dessine à la maison

    En 1618, Dionisio Minagio qui était jardinier en chef de l’État de Milan a illustré un livre avec 113 images d’oiseaux de Lombardie comme sujet principal, sur 156 images en tout. Mais il n’a pas employé une technique commune : ces images ont été réalisées entièrement avec des plumes. Diverses parties d’oiseaux comme des becs, des pattes ou de la peau ont aussi été utilisées comme accents. L’ouvrage s’appelle « Le livre des plumes », ou « le bestiaire baroque ». Parmi les images qui ne parlent pas d’oiseaux, il y a des scènes amusantes de la vie quotidienne comme ce patient qui souffre sous les outils d’un dentiste de l’époque, ou un homme qui attend pensivement que son chien finisse de faire ses besoins. Le livre présente également des scènes avec des chasseurs, musiciens et acteurs de la Commedia Dell’Arte.       Le « livre des plumes » c’est ici : https://digital.library.mcgill.ca/featherbook/indexfr.html

  Habitué aux publications sur le blog, Véronique Blain nous offre ça première peinture de l’année, un joli paysage très lumineux qui nous rappelle nos territoires creusois si caractéristiques. Au-delà d’une calme étendue d’eau occupant le premier plan, quelques placides bovins se désaltèrent ou paissent devant un paysage aux couleurs d’été. Un subtil jeu de valeurs et de contraste chaud et froid (jaune-orangé violet) au service d’une technique typique des peintres illustrant l’école de Crozant , permet de restituer le paysage dans tous ses détails et d’en faire ressentir toute la poésie. Merci de partager avec nous tes peintures et félicitation pour cette huile sur toile. Continuez à faire vivre le blog et n’hésitez pas à poster votre travail…

La première des formes d’organisation des couleurs est celle qui oppose et ordonne les couleurs dites « froides » et les couleurs dites « chaudes ». On la retrouve notamment décrite par les peintres, et même reprise en tant que base théorique par certains d’entre eux (Paul Klee notamment). Cette opposition des deux groupes de teinte se fonde sur leur évocation d’une sensation de froideur ou de chaleur, il s’agit donc d’une “métaphore” visuelle. On dit que les couleurs chaudes avancent ou apparaissent plus actives dans une peinture, alors que les couleurs froides ont tendance à reculer. Les couleurs chaudes.   Les couleurs dites « chaudes » sont centrées sur l’usage des jaunes-rouges, en passant par les orangés et en pouvant tirer sur les mauves pas trop bleutées. Ce sont les couleurs du feu et du soleil. Le jaune étant intrinsèquement lumineux, les couleurs chaudes ont tendance à l’être. On associe aussi de préférence l’idée de chaleur avec celle de luminosi...

Auteur de pièces de théâtre, de scénarios et de dialogues de films, parolier et poète français, Jacques Prévert (1900-1977) est principalement connu aujourd’hui pour ses écrits. Fréquentant dans sa jeunesse le groupe des surréalistes, cet homme libre et engagé va entretenir tout au long de son parcours de profonds liens d’amitié avec des artistes marquants du XX e siècle, et développer une œuvre aussi foisonnante qu’hétéroclite, empreinte d’humour, de fantaisie et d’un non-conformisme absolu.   Dès le milieu des années 1940, encouragé par Joan Miró et Pablo Picasso, Jacques Prévert se passionne pour la pratique du collage. Il chine ses images aux Puces comme chez les bouquinistes des quais de Seine : gravures anciennes, planches anatomiques et botaniques, chromolithographies, images pieuses ou populaires, reproductions de peintures de maîtres, cartes postales, pages de magazines et photographies de ses amis Brassaï, Doisneau, Izis ou Villers, constituent ses ...

Nous lisons beaucoup sur le rôle du japonisme dans l'art de l'Europe de la fin du XIXe et de l'Amérique du Nord. L'engouement pour tout ce qui est japonais, a été lancé en 1854 lorsque le commodore américain Matthew Perry a forcé le Japon à relancer le commerce international après deux siècles d'isolement virtuel. La Grande-Bretagne, le continent et les États-Unis étaient inondés d'art japonais et d'artefacts et d'idées sur la pureté des formes japonaises qui proliféraient. «Les Occidentaux étaient… attirés par l'expression artistique japonaise traditionnelle en raison de ses liens avec le monde naturel. Les artistes japonais dans tous les médias ont traité les sujets des oiseaux, des fleurs, des paysages et des saisons. Des Occidentaux comme Louis Comfort Tiffany ont imité ces modèles dans leurs créations, et ils sont apparus dans le travail de van Gogh et Gauguin. Nous savons peut-être à quel point l'admiration pour les gravures sur bois, l...

Bonjour à tous, nouvelle année et première publication consacrée à Nathalie Ypres qui nous poste un très joli pastel en niveau de gris qui représente un chien au regard vif, très bien exprimé, avec une technique et une mise en place très efficace. Immobile, il nous fixe avec extrême attention et semble vouloir, à travers le regard, communiquer tout son amour. Félicitations pour ce joli pastel et merci de le partager sur le blog. Je profite de cette publication pour souhaiter une très belle année 2021 à tous les adhérents du cour adulte Art plastique de l’espace Fayolle et à tous les lecteurs du blog. Merci à tous ceux qui participe et en guise de cadeau, même si Noël est déjà passé, ce joli poème de Pierre Menanteau “le vieux et son chien” S’il était le plus laid De tous les chiens du monde Je l’aimerais encore À cause de ses yeux. Si j’étais le plus vieux De tous les vieux du monde L’amour luirait encore Dans le fond de ses yeux. Et nous serions tous deux, Lui si laid, moi...

  La perspective fait partie des techniques de base du dessin. On distingue principalement la perspective linéaire, dans laquelle l'image d'une droite est une droite, et la perspective curviligne, dans laquelle l'image d'une droite est courbe. Dans le dessin d'architecture, la vue perspective s'obtient par calcul ou construction à partir des plans et élévations ; dans d'autres circonstances, l'artiste peut s'aider d'instruments développés depuis le Moyen Âge : cadre réticulé dit perspectographe, chambre noire depuis le XVIII e  siècle, chambre claire depuis le début du XIX e  siècle et photographie depuis le milieu du même siècle.     Dans le dessin ci-dessus, le perspectographe de Dürer, nous voyons que le point de fixation du fil utilisé pour le tracé est fortement décentré par rapport à l'axe médian du plan du tableau. Perspective linéaire La perspective linéaire est la partie de la perspec...